martes, 21 de junio de 2011

El Chacal de Nahueltoro: Crónica de la Marginalidad

Basada en un hecho real, El Chacal de Nahueltoro (1969) es una historia de miseria y marginalidad, de personajes que malviven y tratan de sobrevivir entre el hambre, la violencia y el analfabetismo.

Según su guionista y director (Miguel Littín) nos señala en los créditos iniciales, la película trata de "La infancia, amor, regeneración y muerte de Jorge Del Carmen Valenzuela Torres, quien se hace llamar también José Del Carmen Valenzuela Torres, Jorge Sandoval Espinoza, José Jorge Castillo Torres, alias El Campano, El Trucha, El Canaca, El Chacal de Nahueltoro".

En agosto de 1960, en Nahueltoro (Chile), un asesinato múltiple horrorizó a todo el país: Jorge del Carmen Valenzuela Torres mató con una guadaña a la mujer que lo había acogido en su casa y a los cinco hijos de esta.

La brutalidad de las seis muertes hizo que los chilenos apodaran al asesino con el nombre de El Chacal de Nahueltoro.

Rápidamente detenido, El Chacal fue juzgado, condenado a muerte y fusilado tres años más tarde, el 30 de abril de 1963.

Miguel Littín -representante de lo que en los últimos años sesenta se llamó Nuevo Cine Chileno- escribió la historia de este hombre utilizando el expediente judicial y las entrevistas al asesino hechas por la prensa.

La película se rodó en las localizaciones en que ocurrieron los hechos, incluída la cárcel en la que fue recluído, y con la participación de los presos de la misma.

Su lenguaje visual es de documental, unas veces, y, otras, de reportaje televisivo y su estética recuerda al Neorrealismo Italiano.

La historia es narrada por el protagonista, que nos va contando su vida desde la infancia (cuando huye de su casa con ocho años y debe empezar a luchar por sobrevivir como puede) hasta el momento de su ejecución.

El Chacal de Nahueltoro (magníficamente interpretado por Nelson Villagra) hace que el espectador oscile entre sentimientos encontrados: La compasión... el horror... la ternura... la repulsión... y que no sepa qué pensar del asesino.

Creo que, al final, vence la conmiseración. Porque uno acaba comprendiendo que el Chacal es tan víctima como la mujer y los niños a los que ha dado muerte, según él, para ahorrarles sufrimientos en el futuro.

Una vez en la cárcel, El Chacal aprende a leer y escribir, a relacionarse con los demás presos, a trabajar en diferentes oficios y empieza a tener conciencia del bien y del mal. Empieza, en definitiva, a desarrollar el ser humano que lleva dentro y deja de ser ese individuo primario y básico, casi animal, que ha sido hasta ese momento.

La película acaba, como ya se nos ha avisado en los créditos, con la muerte del protagonista. Pero, en la vida real, la historia de El Chacal de Nahueltoro no ha terminado todavía: Su tumba se ha convertido en lugar de peregrinación al que acuden cientos de personas para pedirle milagros o agradecerle los que, según ellas, ya ha hecho...

domingo, 19 de junio de 2011

Premio Sunshine


Cuatro bloggers amigos han tenido a bien concederme el Premio Sunshine, este simpático y sonriente sol. Muchas gracias a los cuatro bloggers que son:





Ramón de Viajar a Italia



Me piden que pase el premio a otros 12 blogs amigos y estos son los que he escogido. Debo advertir que el oreden es completamente aleatorio y no significa preferencia alguna por mi parte. Exceptuando al primero, Holocausto en Español, que he querido que presidiera la lista por respeto al tema que trata y a sus protagonistas: los Republicanos Españoles que lucharon por la libertad, primero en España y después en el resto de Europa durante la Segunda Guerra Mundial. Muchos de los cuales fueron prisioneros en los campos de concentración nazis.


1.  Holocausto en Español ( holocaustoenespanol.blogspot.com ).

2. LatinMix Stereo ( latinmixstereo.blogspot.com ).

3. Diseño Gráfico con Photoshop (ramonferrera.blogspot.com ).

4. Cinediario ( cinediario.com ).

5. Escritos de Pesadilla ( escritosdepesadilla.com ).

6. Miradas y Extravíos ( pinedaformento.blogspot.com ).

7. Esto es un Caracol y Derrapa ( estoesuncaracolyderrapa.blogspot.com )

8. Tiempo de Hibernación ( tiempodehibernacion.wordpress.com ).

9. Las Innecesarias e Inoportunas Opiniones del Sr. Nocivo ( elsrnocivotehabla.blogspot.com ).

10. Sal o Pimienta ( salopimienta.blogspot.com ).

11. Mi Pequeño Mundo (mimundo-nerea.blogspot.com ).

12. Guanaroca del Sur ( guanarocadelsur.blogspot.com ).



Las normas que deben seguir los premiados son:

1 . Compartir el premio con otros 12 blogs.
2 . Hacer mención en una entrada de su blog y contestar agradeciendo la concesión del mismo.
3 . Avisar a los elegidos.
4 . Publicar la dirección de su blog (la de los elegidos, claro).

martes, 14 de junio de 2011

Psicosis: Los Pájaros Como Símbolo de Muerte

ADVERTENCIA: Si aún no has visto Psicosis será mejor que no sigas leyendo esta entrada por dos razones: La primera es que te voy a estropear todas las sorpresas de la película y la segunda, que vas a entender muy poco de lo que sigue.

Que el director de Los Pájaros (The Birds, 1963) desconfiaba de las aves parece bastante evidente. Tres años antes del estreno de Los Pájaros, ya los había relacionado con la idea de la muerte en otra de sus obras más conocidas, Psicosis (Psycho, 1960).

La novela en la que se basó la película estaba inspirada en un suceso real: "La historia de un tipo que había guardado el cadáver de su madre en su casa, en alguna parte de Wisconsin", según Hitchcock le contó a François Truffaut en su larga entrevista "El Cine Según Hitchcock".

Pero dudo que ese tipo de alguna parte de Wisconsin tuviera tanto en común con los pájaros como Norman Bates (Anthony Perkins), el asesino de Psicosis.

En Psicosis, los pájaros son el motivo recurrente de la película. No sólo porque Norman Bates tenga la afición de disecar aves (lo que, según Alfred Hitchcock, se debe "a que su propia madre está rellena de paja") sino por cómo el director se recrea mostrándonos pájaros o aludiendo a ellos:

Que el salón que se halla tras la recepción del Motel Bates esté atiborrado de pájaros disecados es de esperar en un personaje aficionado a la taxidermia.

Los comentarios, en ese mismo decorado, cuando Marion (Janet Leigh) está cenando un sandwich sin demasiado apetito, también aluden a las aves: Norman observa que ella come muy poco y comenta que Marion "come cómo un pájaro", pasando luego a decir que esa es una frase hecha errónea, ya que los pájaros son muy tragones.

Hay otra alusión, en esa misma escena, a las aves cuando Norman Bates hace lo que yo llamo "el chiste del guionista" (una frase, al principio del guión, en el que se cuenta el final de la película sin que el espectador se dé cuenta de ello) y dice de su madre que "es inofensiva. Es tan inofensiva como estos pájaros disecados". Y Norman ríe su propia broma que Marion, obviamente, no ha entendido.

El mismo Norman tiene gestos de pájaro. Por ejemplo, en esa misma escena, sentado en la esquina del salón con ese búho de alas extendidas sobre él, a veces tiene posturas que recuerdan a un canario sobre el palo de su jaula.

Como recuerda a un pájaro la posición que adopta más tarde, cuando regresa a su casa, va a subir las escaleras, se arrepiente (el espectador piensa que Norman no quiere volver a tener una discusión con su madre), entra en la cocina y se sienta con los codos sobre la mesa con gesto angustiado, luchando consigo mismo.

Norman se mueve como un pájaro con la alas extendidas (como el búho disecado) cuando, tras la muerte de Marion, baja las escaleras de su casa corriendo hacia el motel.

El primer plano en contrapicado de Anthony Perkins masticando caramelos mientras mira el libro de viajeros con Arbogast, el detective, da a Anthony Perkins la apariencia de una cría de pájaro comiendo.

Por cierto que, a lo largo de Psicosis, Norman come en repetidas ocasiones caramelitos, cositas pequeñas: picotea.

La habitación de Marion en el motel está decorada con cuadros de pájaros (no así la que, más adelante, ocuparán su hermana y su novio). Para que no se nos pase por alto el detalle, cuando Norman descubre el cadáver de Marion golpea accidentalmente uno de esos cuadros y este cae al suelo, dándonos así la oportunidad de fijarnos en él.

Por último, en los dos momentos de máximo peligro de Psicosis (los asesinatos de Marion y Arbogast), la música imita el chillido de las gaviotas.


martes, 7 de junio de 2011

Detroit 1-8-7: Asesinato en Detroit

En julio de 2010, cuando faltaban apenas dos meses para que la ABC estrenase la serie Detroit 1-8-7, algunos miembros del Ayuntamiento de dicha ciudad expresaron su temor acerca de la imagen negativa que la producción podía dar de Detroit. No querían que presentase la ciudad como la capital norteamericana del crimen y la violencia.

Parte de la preocupación del Ayuntamiento tenía que ver con el título: las cifras 1-8-7 son utilizadas en "slang" como sinónimo de "asesinato".

Creada por el guionista Jason Richman, la serie se basa en el trabajo de la Unidad de Homicidios de la policía de Detroit.

La idea inicial era rodarla en estilo documental y de eso queda algo (más de reportaje que de documental): el predominio de la cámara en mano, los cairons señalando horas y personajes...

Se nota la influencia en Detroit 1-8-7 del grán éxito de la ABC, Policías de Nueva York (NYPD Blue) que, junto a Canción Triste de Hill Street (Hill Street Blues), es una de las piedras de toque de las series televisivas con agentes de la ley como protagonistas por lo que ambas supusieron de evolución para el género.

Como en Policías de Nueva York, los guiones de Detroit 1-8-7 utilizan parejas de agentes, dos casos por episodio y trama personal entre los personajes principales que se va desarrollando a lo largo de la temporada.

A eso se le suma la utilización de la ciudad en la que transcurre la acción como contexto integrado en el argumento y con personalidad propia (no tanto como Baltimore en The Wire o Nueva Orleans en Tremé, pero sí más de lo habitual en otras producciones).

Como no podía ser menos tratándose de una historia ambientada en Detroit, la excelente banda sonora, a cargo de Dave Kushner y John O'Brien, utiliza música Motown en sus episodios:The Supremes, Eminem, The Temptations, Stevie Wonder, James Brown, Marvin Gaye, LaBelle, Otis Redding...

Detroit 1-8-7 no parece despertar pasiones entre los espectadores. Posiblemente porque, aunque es una serie bien hecha, carece de ese "algo" personal que la diferencie y la singularice en un momento en que hay en televisión tantas series originales que rompen moldes.

Seguramente por eso se rumorea que la ABC se lo está pensando mucho antes de dar luz verde a una segunda temporada de Detroit 1-8-7.